|
|
   |
Арт-проект «Glamour-Toujour» художника Якова Булавицкого из Николаева перебрался из киевского центра современного искусства «Совиарт» в залы галереи «Белая луна», которая является официальным представителем Ассоциации арт-галерей Украины в южном регионе. Живопись этого автора галерея представляет не впервые. Художник уже знаком одесскому зрителю своей персональной выставкой «Путешествие в Венецию» и арт-проектом «Конфетти для героя», в котором была сделана попытка изучения феномена массовой культуры средствами изобразительного творчества. Новый проект художника исследует феномен провинциального гламура и носит название «Glamour-Toujour».
Актуальность темы самоочевидна. Инспирируемая и поддерживаемая масс-медиа любовь к красивой (читайте: «гламурной») жизни, являющаяся как основополагающей концепцией, так и результатом воздействия идеологии общества потребления, превращается в массовом сознании в некое подобие «религиозного чувства», что нашло свое определение в российском культурном контексте следующим образом: «гламур есть новейшая религия современности». Украина не отстает, а по степени распространения и глубине проникновения новейшей «религии», пожалуй, даже опережает.
Уже название проекта, состоящее из двух слов, апеллирует к вечности, к каковой апеллирует любая религиозная система. Французское слово «tujour» не только хорошо рифмуется с английским «glamour», «по пути» подчеркивая чужеродность импортируемой новой «религии» восточнославянскому контексту; само слово в переводе означает «всегда». То есть «во веки веков» (аминь). Несомненно, что адепты «Glamour"а», вкупе с идеологами общества потребления, именно на это и рассчитывают.
И как всякая религия, «Glamour» имеет свой пантеон (разнообразных «унисекс-ангелов» и, в основном, «великомучениц»), свои священные реликвии и атрибуты, которые подвергаются неизбежной иконизации. Версией такой гламурной «Библии для неграмотных» и является «глянцевая иконопись» Якова Булавицкого. Эта серия работ репрезентует «культовые» провинциальные представления о гламурной жизни, как они есть. Атрибутами такой жизни всенепременно являются дорогие иномарки, вечеринки с коктейлями, едва одетые женщины, девушки на мотоциклах, субтильные юноши, мобильные телефоны и даже суши. Заметим, что в Николаеве по гламурности не уступает ночным клубам ресторан быстрого японского питания сети «Якитория», куда положено «выходить в свет» всем обладателям дорогих иномарок и едва одетых женщин.
Лобовой апелляцией к традиционной иконописи являются золотые фоны, на которых разворачивается гламурное священнодействие с предстоящими (и предлежащими), благословляющими перстами, дорогими марками «колесниц Илии», целованиями, вкушением риса и соевого соуса и далее — по списку гламурной ритуальности и символики. Ироничная апелляция к религиозным классическим сюжетам и иконографическим схемам, отработанным в западноевропейской живописи и православной иконописи «до автоматизма», вполне очевидна тренированному глазу. Здесь вам и «Noli mi tangere» («Навеки мой!»), и просто-таки целование Елизаветы с Марией («Поцелуй ангела»), и четыре евангелиста («Коктейли» — вот они, вместилища познания!), и некая соблазнительная Влкмчц с орудиями ее страстей: ее замучили гламурными попугаями Ара, после того как опоили капуччино...
Живописный язык, который Яков Булавицкий выработал для этого проекта, мы определили как «Glamour-Toujour а la province». Это подчеркнуто красивая, яркая, хорошо прописанная (до последней реснички) глянцевая живопись, в народе определяемая как «гладкопись», тяготеющая к стилистике модерна, столь любимого в южных провинциях нашей родины. Она в совокупности с изобилием «религиозного» золота создает впечатление богатства и «сделанности», вложенного большого труда художника, что с необходимостью будет оценено и одобрено провинциальным зрителем и покупателем. Такая живопись, при прямолинейном, неироничном ее восприятии, сама становится вполне гламурным атрибутом.
Александра ФИЛОНЕНКО.
Искусствовед
и арт-критик.
ОТ ГАЛЕРЕИ «БЕЛАЯ ЛУНА». Абсолютно соглашаясь с основной идеей проекта, который удивительно точно отражает вожделенную «эпоху гламура», рассмотрим в ней роль самого ХУДОЖНИКА. Как никто другой, именно он, в отличие от уже привычных картинок из глянцевых журналов, различных телешоу нашего TV, обладает возможностью их художественной интерпретации. Визуализируя образы и быт новоиспеченных буржуа, а понятие гламура часто идентифицируется именно с ними, Я. Булавицкий вычленяет свои «за» и «против». Как наблюдатель — использует присущую этому явлению эстетику эпатажа, как художник — типичность и гротеск, тем самым нивелируя нашу, казалось бы, однозначную реакцию на происходящее. Внешне — влечет ощущение «шикарной» жизни с ее лоском и «пофигизмом», содержательно же — герои отталкивают легкомыслием и чувством утраты истинных ценностей. Взор художника умен и беспощаден. Даже в самой живописи — главном средстве визуализации действительности — он умышленно прибегает к внешней «красивости»: золото, яркие, кричащие цвета, нагромождение атрибутов, манерность жестов, позирующие позы, что в конечном итоге не скрывает профессионального владения всеми правилами живописного искусства. Благодаря этому полотна Я. Булавицкого способны привлечь зрителя любого вкуса. Важен отбор: что и для кого.
Киев — Одесса.