|
|
   |
Выставки, проходящие в арт-кафе «Сальери», всегда отмечены высоким профессиональным уровнем представляемых авторов и одесской тематикой их работ. Экспозиция мастера пастели Галины Мещеряковой, посвященная Большому Фонтану, лишний раз это подтверждает. Художник, педагог, член правления областного отделения Украинского фонда культуры и лауреат этого фонда — все это характеризует Мещерякову как активную и яркую личность.
Лето, старая дача на Большом Фонтане — с колоннами и фигурными столбиками балюстрады, ограждающей террасу, креслом-качалкой и круглым столиком в саду: идеальное место встречи друзей и поэтов. Все представленное на картине до боли знакомо: дачная жизнь, ее тихое течение, приятный досуг, простые ритуалы повседневности. Ближайшее окружение становится для художницы источником вдохновения. Женщина, поливающая капусту, — близкая подруга, музыкант Татьяна Попова; мужчина, читающий книгу, — муж, художник Олег Зайцев. Сама Галина и свидетель, и участник происходящего. Ее творческая задача проста, как сочинение школьника на тему: «Как я провел лето». Решению задачи помогают дневниковые рисунки «для себя» и «для дела» — драгоценная вытяжка из каждого прожитого дня. Чтение, прогулка по пирсу ночью, встреча с друзьями, нахождение радости в солнце, пляже, деревьях, цветах — эти фрагменты жизни написаны Галиной Мещеряковой в широкой, открытой манере, энергичными росчерками, это праздник красочных сочетаний. В декоративной обобщенности ее композиций человек и природа осмыслены в единых пластических категориях.
Мещерякова умеет ценить прелесть незавершенности, открытость наброска. Блики-пятна в ее пейзажах — словно неуловимые, постоянно ускользающие солнечные зайчики. В них заключен динамизм мещеряковских этюдов. Жар летнего слепящего солнца, его горячее дыхание сосредоточены в насыщенных желто-розовых тонах, противовесом которым выступают сине-зеленые цвета. Солнечный и лунный свет, в лучах которого преображается мир, часто становится одним из главных героев ее картин, его волшебство преображает самые заурядные предметы. «У моря», «На молу» — это ноктюрны, изображающие место, где оканчивается земля и начинается море. Эта живопись — скорее движение цвета и линий, чем воспроизведение того или иного предмета. Перекрестный торопливый мазок, пастельный штрих, двигаясь и смещаясь, лепят конструкцию словно бы между прочим. Пастель позволяет Мещеряковой быстро работать и легко вносить изменения. «От крещендо до пианиссимо растяжка тона у этого незаурядного таланта и прекрасного человека», — говорит о Мещеряковой искусствовед Е. Шелестова.
Пастель Мещеряковой неизменно энергична и темпераментна. Движения цветного мелка стремительны, порой он словно блуждает или даже мечется по листу, позволяя видеть горячечный поиск искомого. Однажды («На молу») художница увидела две женские фигуры, чем-то обеспокоенные, взволнованные. Ее задача была — вписать в пейзажный набросок эти нервно перемещающиеся фигуры, схватить это летучее и изменчивое ощущение. Трепетно вибрирующая живопись отражает мимолетность предгрозового состояния в работе «Пляж августа», где манера штриха напоминает раздельный мазок.
Образы и мотивы листов
Г. Мещеряковой выверены на натуре, пережиты и прочувствованы. В ее цветочных натюрмортах поражает чистота, свежесть и мягкость красок. Легкими прикосновениями пальцев или ткани она проходится по готовой работе, создавая эффект искрящегося бархата. Мещерякова работает штриховкой и в растирку. Лицо поэтессы Анны Божко в портрете не прорисовано, но есть тело-характер с индивидуальной мягкой пластикой. Художница отыскивает в людях все то, что остается как бы вечно новым, будучи в то же время давно знакомым. В портрете поэта Ефима Ярошевского орлиный нос — доминанта лица. Он придает лицу чуть надменное степенство и величавость. Линии властвуют в этом изображении, передавая погруженность поэта в мир своей мечты. В творчестве Г. Мещеряковой надо различать «искусство-образ» и «искусство-ритм». Поэт — носитель ритма...
В последнее время линии и контуру художница предпочитает кроющую живописную фактуру. Прерывистая линия, сгущаясь до пятна и разреживаясь до пробела, строит внешнюю и внутреннюю форму, нигде не нарушая их единства. У Мещеряковой работает весь лист — и активная штриховка, и пробелы между штрихами, и белое пространство листа. Она всегда мыслит композиционно. Удивительное разнообразие фактур, точные и правильные движения, артистизм, пластическая красота листа Мещеряковой вызывают восторг у истинных знатоков. «Художник Мещерякова — всегда художник! Взыскательный, серьезный, энергичный. Мастер пастели», — в свое время оставила запись в книге отзывов знаменитый живописец, одесситка Дина Михайловна Фрумина. Любая картина Мещеряковой — эскиз той идиллии, которую она желала бы сохранить и продлить хотя бы на полотне.
Ирина ТИМОХОВА.
Искусствовед ОМЗВИ.